Χέρριτ Ντάου: Διαφορά μεταξύ των αναθεωρήσεων

Περιεχόμενο που διαγράφηκε Περιεχόμενο που προστέθηκε
Χωρίς σύνοψη επεξεργασίας
Γραμμή 26:
[[File:Dou, Gerard - Young Woman in a Black Veil - c. 1660.jpg|thumb|left|upright|''Νεαρή γυναίκα με μαύρο βέλο'' , περ. 1660]]
Σημαντικός όγκος κειμένων γράφηκαν σχετικά με τον Ντάου κατά τη διάρκεια της ζωής του: Για παράδειγμα, ο Φίλιπς Άνχελς (Philips Angels) επαινεί τον Ντάου στο βιβλίο του ''De Lof der Schilderkunst'' (= έπαινος της ζωγραφικής) για τη αποτύπωση της φύσης καθώς και για τις οπτικές του ψευδαισθήσεις. Ο Άνχελς τονίζει επίσης το πώς οι πίνακες του Ντάου εκφράζουν άποψη για τη λεγόμενη "διαμάχη paragone" (ιταλ. paragone = σύγκριση) η οποία τότε βρισκόταν εν πλήρει εξελίξει. Η διαμάχη αυτή είχε ως αντικείμενο ποια από τις τέχνες της ζωγραφικής, της γλυπτικής και της ποίησης αποτελούσε την πληρέστερη αναπαράσταση της φύσης. Ήταν ιδιαίτερα αναπτυγμένη στο Λέιντεν, όπου οι ζωγράφοι αναζητούσαν την ευκαιρία της δημιουργίας Συντεχνίας τους από το δημοτικό συμβούλιο της πόλης, ώστε να αποκτήσουν νόμους σχετικούς με την προστασία των οικονομικών τους συμφερόντων.<ref>Eric Jan Sluijter: De Lof der Schilderkunst. Over schilderijen van Gerrit Dou (1613-1675) en een traktaat van Philips Angel uit 1642 , Hilversum 1993 (Zeven Provinciën Reeks; Uitgeverij Verloren). 83 σελ. + 45 εικόνες</ref>
[[File:Gerard Dou - Maid at the Window - Google Art Project.jpg|thumb|''ΚοπέλαΥπηρέτρια στο παράθυρο'', περ. 1660]]
Η "διαμάχη paragone" δεν αναφέρεται μόνον σε γραπτά της εποχής, αλλά ανακλάται και ως θέμα σε μερικούς από τους πίνακες του Ντάου. Παράδειγμα τέτοιου πίνακα είναι ''Ο γερο-ζωγράφος σε ώρα εργασίας'', στον οποίο ένας ηλικιωμένος ζωγράφος απεικονίζεται να εργάζεται σε καμβά πίσω από τραπέζι, πάνω στο οποίο βρίσκονται αντικείμενα που καταδεικνύουν τις ικανότητές του στην αναπαράστασή τους. Ο ηλικωμένος ζωγράφος αναφέρεται σε επιχείρημα της διαμάχης ότι ο ζωγράφος μπορεί να δημιουργήσει τα καλύτερα έργα του σε μεγάλη ηλικία, ενώ ο γλύπτης δεν μπορεί, λόγω των αυξημένων φυσικών δυνάμεων που απαιτεί η γλυπτική. Στο τραπέζι υπάρχουν μια γλυπτή κεφαλή κι ένα βιβλίο, απεικονιζόμενα με ρεαλιστικό τρόπο ώστε να καταδείξουν ότι η ζωγραφική μπορεί να αναπαραστήσει τόσο τη γλυπτική όσο και το τυπωμένο χαρτί, ενισχύοντας έτσι την άποψη ότι η ζωγραφική ξεπερνά τη γλυπτική. Σύμφωνα με τον Eric Jan Sluijter, καθηγητή της ιστορίας της τέχνης στο Πανεπιστήμιο του Άμστερνταμ, "το εκπληκτικό, σχεδόν ζωντανό παγώνι και το κέλυφος ενός τρίτωνα, πλάι στο χάλκινο δοχείο με τις λεπτομερέστατες ανακλάσεις" αποδεικνύουν ότι η τέχνη υπερνικά τη φύση. Ο Sluijter υποστηρίζει ότι το παγώνι αντιπροσωπεύει την ικανότητα της τέχνης "να διατηρεί τα παροδικά δημιουργήματα της φύσης, και, συνεπώς, ξεπερνώντας την".<ref>Sluijter, 2000</ref>
 
Δυσχέρειες εμφανίζονται όταν κάποιος καλλιτέχνης θέλει να συσχετίσει μιαν έννοια με κάποιο συγκεκριμένο αντικείμενο. Ένα από τα πλέον δυσχερή, από αυτήν την άποψη, αντικείμενα στο έργο του Ντάου είναι ένα ανάγλυφο του Φλαμανδού γλύπτη [[Φρανσουά Ντυκενουά]] (François Duquesnoy), το οποίο αποκαλείται "''Putti''<ref>Ιταλικός όρος που χαρακτηρίζει μικρής ηλικίας αγόρια που εμφανίζονται σε έργα τέχνης είτε γυμνά είτε, μερικές φορές, φτερωτά</ref> που πειράζουν μια αίγα". Το ανάγλυφο αυτό εμφανίζεται σε πολλά έργα του Ντάου μαζί με μοτίβο περβαζιού παραθύρου, στο οποίο έχουν προσδοθεί ποικίλες ερμηνείες. Ο J. A. Emmens, για παράδειγμα, αναφέρει ότι στον πίνακα ''Ο σαλπιγκτής'' το ανάγλυφο αυτό αντιπροσωπεύει "την απατηλότητα των ανθρώπινων επιθυμιών, καθώς η αίγα, στην οποία προσωποποιείται η λαγνεία, μπορεί να εξαπατήσει εμφανισιακά, κάτι που αποτελεί τη μάσκα".<ref>Emmens, Opstellen, cit. (note 4), vol. 2, p 183 in Hecht, 2002</ref>
Δυσχέρειες εμφανίζονται όταν κάποιος καλλιτέχνης θέλει να συσχετίσει μιαν έννοια με κάποιο συγκεκριμένο αντικείμενο.
 
Η ''υπηρέτρια της κουζίνας με ένα αγόρι στο παράθυρο'' απεικονίζει μιαν υπηρέτρια, ψάρια κι ένα μικρό αγόρι που κρατά έναν λαγό, να συνωστίζονται με μιαν αρμαθιά λαχανικών, ένα νεκρό πτηνό και χάλκινα σκεύη. Ο Sluijter αναγνωρίζει ότι ένας σύγχρονος του καλλιτέχνη θεατής σίγουρα θα είχε εγκρίνει τη σκηνή, καθώς αντιπροσωπεύει την καθημερινή ζωή, επειδή όλα τα αντικείμενα είναι ζωγραφισμένα με εξαιρετικό ρεαλισμό. Σχετικά με το σύνολο των έργων που απεικονίζουν υπηρέτριες ο Sluijter παρατηρεί ότι η εικόνα μιας υπηρέτριας εν γένει σχετίζεται με υποφώσκουσα σεξουαλικότητα. Σύμφωνα με τον Jongh, το μοτίβο αυτό έχει ερωτικές αναφορές.
 
 
<!-- One of the most troublesome and thus one of the most instructive objects in Dou’s oeuvre is a relief by [[François Duquesnoy]] called ''Putti Teasing a Goat''. This relief features in many of Dou’s pictures with a window-sill motif, and has been assigned various meanings. J. A. Emmens, for example, states that in ''The Trumpeter'' the relief represents "the deceitfulness of human desires, because the goat, personifying lust, can time and again be deceived by appearance, by the deceptive imitation, which is the mask". [Emmens, Opstellen, cit. (note 4), vol. 2, p 183 in Hecht, 2002]{{Full citation needed|date=November 2014}}
 
<!-- ''The Kitchen Maid with a Boy in a Window'' features a maidservant, fish and a little boy holding a hare, cramped together with a bunch of vegetables, a dead bird and copperware. Sluijter acknowledges that a contemporary viewer would have certainly approved of this scene as representing an approximation of life since the rendering of all the material is very realistic. On the overall series of maidservant-scenes, Sluijter remarks that the image of a maidservant was generally associated with a sexual undertone. According to de Jongh, this motif has erotic references. In his article on [[Erotica]] in 17th-century genre pieces, de Jongh argues that dead hunted birds and animals most likely all refer to the notion of eroticism and availability of the woman depicted because birding and hunting were synonyms for sexual encounters. All images of maidservants accompanied by dead birds or animals refer to hunting and ''vogelen'' (birding), which in Dutch means to copulate. The maidservants are thereby explicitly erotic. Certainly, a cock as a bird refers to a cock as the male sex organ and this can been seen hanging from the wall in ''Kitchen Maid with a Boy in a Window''. [de Jongh, 1968–1969]{{Full citation needed|date=November 2014}} De Jongh´s erotic interpretations can be disputed regarding the paintings by Gerard Dou because he depicts his dead chicks and furry hares not only with seductive maidservants but also as props in motifs with old servants, or in domestic household scenes, such as the ''Young Mother''.
 
[[File:Gerrit Dou (Dutch, 1613–1675), Sleeping Dog, 1650. Oil on panel.jpg|thumb|left| Sleeping Dog, 1650. Oil on panel]]