Ιμπρεσιονισμός: Διαφορά μεταξύ των αναθεωρήσεων
Περιεχόμενο που διαγράφηκε Περιεχόμενο που προστέθηκε
ποχυθγ fak my love Ετικέτες: μεγάλη αφαίρεση Οπτική επεξεργασία |
μ Αναστροφή της επεξεργασίας από τον 2A02:582:7C91:FE00:9C65:78AA:EF2A:97AF (συνεισφ.),... |
||
Γραμμή 1:
{{Μοντέρνα τέχνη}}
[[Αρχείο:impressionism monet.jpg|right|Paintings by Monet]]
[[Αρχείο:impressionism renoir.jpg|right|Paintings by Renoir]]
[[Αρχείο:impressionism degas.jpg|right]]
Ο '''ιμπρεσιονισμός''' είναι καλλιτεχνικό ρεύμα που αναπτύχθηκε στο δεύτερο μισό του [[19ος αιώνας|19ου αιώνα]]. Αν και αρχικά καλλιεργήθηκε στο χώρο της [[ζωγραφική]]ς, επηρέασε τόσο τη [[λογοτεχνία]] όσο και τη [[μουσική]]. Ο όρος ''ιμπρεσιονισμός'' (Impressionism) πιθανόν προήλθε από το έργο του [[Κλωντ Μονέ]] ''Impression, Sunrise''. Κύριο χαρακτηριστικό του ιμπρεσιονισμού στη ζωγραφική είναι τα ζωντανά χρώματα (κυρίως με χρήση των βασικών χρωμάτων), οι συνθέσεις σε εξωτερικούς χώρους, συχνά υπό ασυνήθιστες οπτικές γωνίες και η έμφαση στην αναπαράσταση του φωτός. Οι ιμπρεσιονιστές ζωγράφοι θέλησαν να αποτυπώσουν την άμεση εντύπωση (impression) που προκαλεί ένα αντικείμενο ή μια καθημερινή εικόνα.
== Η γέννηση του Ιμπρεσιονισμού ==
Ο Ιμπρεσιονισμός αναπτύχθηκε στη [[Γαλλία]] και ειδικότερα στην περίοδο της αυτοκρατορίας του [[Ναπολέων Γ'|Ναπολέοντα Γ']], σε μια εποχή που η Ακαδημία Καλών Τεχνών καθόριζε με τρόπο απόλυτο τα όρια της [[τέχνη]]ς. Συγκεκριμένα η Ακαδημία υπαγόρευε όχι μόνο τη θεματολογία (στη ζωγραφική κυρίως ιστορικά, θρησκευτικά θέματα και πορτραίτα) αλλά και τις τεχνικές που όφειλαν να ακολουθούν οι ζωγράφοι της εποχής (συντηρητικά χρώματα, αφανείς πινελιές), με απώτερο στόχο με την προσθήκη και άλλων ζωγράφων όπως την απομόνωση του θέματος από την ιδιαίτερη προσωπικότητα και ιδιοσυγκρασία του δημιουργού. Ο Ιμπρεσιονισμός θεωρείται πως ξεκίνησε ουσιαστικά από τρεις μαθητές του ζωγράφου [[Μαρκ Γκλαιρ]] (Mark Gleyre), τους [[Κλωντ Μονέ]], [[Πιερ Ωγκύστ Ρενουάρ]] και [[Άλφρεντ Σίσλεϋ]], οι οποίοι συνδέονταν μεταξύ τους φιλικά. Η μικρή αυτή αρχική ομάδα, επεκτάθηκε σταδιακά με τον [[Εντουάρ Μανέ]] και τον [[Εντγκάρ Ντεγκά]]. Ο [[Πωλ Σεζάν]] είχε επίσης επιδράσεις από τους ιμπρεσιονιστές και αργότερα ο ίδιος αποτέλεσε τον κορυφαίο ίσως εκπρόσωπο της αποκαλούμενης και μετα-ιμπρεσσιονιστικής περιόδου.
<!--[[Εικόνα:Μanet-Dejeuner_sur_herbe.jpg|thumb|left|''Γεύμα πάνω στη χλόη'', Εντουάρ Μανέ]]-->
Η ομάδα των ιμπρεσιονιστών αρνείτο τους περιορισμούς της Ακαδημίας αλλά ταυτόχρονα απέρριπτε και τον [[Ρομαντισμός|ρομαντισμό]], ο οποίος εστίαζε υπερβολικά στο συναίσθημα. Η πρώτη δημόσια έκθεση ιμπρεσιονιστικού έργου πρέπει να αποτέλεσε ετήσια έκθεση της Ακαδημίας Καλών Τεχνών. Η Ακαδημία διοργάνωνε έκθεση έργων με απονομή βραβείων, στην οποία συμμετείχαν μόνο έργα που είχαν γίνει αποδεκτά από ειδική επιτροπή και τα οποία προφανώς ακολουθούσαν την επιβαλλόμενη τεχνοτροπία. Το [[1863]] η επιτροπή αυτή απέρριψε τον πίνακα ''Le déjeuner sur l'herbe'' (ελλ. μφ. ''Γεύμα πάνω στη χλόη'') του [[Εντουάρ Μανέ]], με την αιτιολογία ότι περιείχε ένα γυμνό γυναικείο σώμα, κάτι που ήταν αποδεκτό μόνο σε αλληγορίες, όχι όμως σε θέματα από την καθημερινότητα. Την ίδια χρονιά ωστόσο καθιερώθηκε παράλληλη έκθεση που περιείχε όλα τα έργα που είχαν απορριφθεί από την επιτροπή, με αποτέλεσμα να εκτεθεί δημόσια και το έργο του Μανέ. Το γεγονός αυτό συνέβη έπειτα από παρέμβαση του ίδιου του Ναπολέοντα. Τα απορριφθέντα έργα μπορούσαν έτσι να τεθούν στην κρίση του κοινού, χωρίς ωστόσο να μπορούν να τιμηθούν με κάποιο έπαθλο. Το [[1874]] η ομάδα των ιμπρεσιονιστών διοργάνωσε δική της έκθεση, η οποία αντιμετώπισε την αυστηρή και σκωπτική κριτική. Ο ζωγράφος και κριτικός [[Λουί Λερουά]] ονόμασε την έκθεση αυτή ''"Η Έκθεση των Ιμπρεσιονιστών"'', γεγονός που πιθανόν καθιέρωσε και τον όρο ''"Ιμπρεσιονισμός"''. Παρά την αρνητική κριτική, οι νέες τεχνικές των ιμπρεσιονιστών είχαν θετικό αντίκτυπο σε άλλους καλλιτέχνες της εποχής, οι οποίοι ακολούθησαν το κίνημα του ιμπρεσιονισμού.
== Τεχνικές του Ιμπρεσιονισμού ==
Ο ιμπρεσιονισμός στη ζωγραφική χαρακτηρίζεται από τις παρακάτω βασικές τεχνικές:
* Μικρές και συχνά εμφανείς πινελιές που δημιουργούν ένα χαρακτηριστικά παχύ στρώμα μπογιάς στον καμβά. Με αυτό τον τρόπο δεν μπορούν να αποτυπωθούν πολλές λεπτομέρειες του θέματος αλλά γενικά χαρακτηριστικά του.
* Χρήση κυρίως των βασικών χρωμάτων, με μικρή ανάμειξη μεταξύ τους (η διαδικασία της ανάμειξης αυτής γίνεται από τον ίδιο τον θεατή του έργου).
* Σπάνια χρήση του μαύρου χρώματος, μόνο στις περιπτώσεις που αποτελεί μέρος του θέματος. Οι ιμπρεσιονιστές δεν χρησιμοποιούσαν το μαύρο χρώμα προκειμένου να επιτύχουν σκιάσεις ούτε το αναμείγνύαν με τα βασικά χρώματα.
* Απουσία διαδοχικών επιστρώσεων χρώματος. Οι ιμπρεσιονιστές ζωγράφιζαν πιο γρήγορα, χωρίς να περιμένουν απαραίτητα το χρώμα να στεγνώσει.
* Έμφαση στον τρόπο που το φως ανακλάται πάνω στα αντικείμενα, αποτύπωση του θέματος με ένα είδος επιστημονικού ενδιαφέροντος.
* Ζωγραφική κυρίως σε ανοιχτούς χώρους, συνήθως με φωτεινά και έντονα χρώματα.
Θα πρέπει να τονίσουμε ότι οι τεχνικές αυτές συναντώνται και σε προγενέστερους ζωγράφους, όμως οι ιμπρεσιονιστές τις χρησιμοποίησαν συστηματικά. Οι ιμπρεσιονιστές ευνοήθηκαν και από την ανακάλυψη των προ-επεξεργασμένων χρωμάτων (παρόμοια με αυτά που χρησιμοποιούνται και σήμερα), γεγονός που εκμεταλλεύτηκαν για να ζωγραφίζουν σε ανοιχτούς χώρους. Παλαιότερα κάθε ζωγράφος ήταν αναγκασμένος να δημιουργήσει ο ίδιος τα χρώματα αναμειγνύοντας τα διάφορα υλικά.
== Κατάλογος ιμπρεσιονιστών ζωγράφων ==
* [[Φρεντερίκ Μπαζίλ]]
* [[Ζαν Μπερώ]]
* Gustave Caillebotte
* [[Εντγκάρ Ντεγκά]]
* George Wharton Edwards
* Frederick Carl Frieseke
* Eva Gonzalès
* Armand Guillaumin
* Childe Hassam
* Johan Jongkind
* Laura Muntz Lyall
* [[Εντουάρ Μανέ]]
* Willard Metcalf
* [[Κλωντ Μονέ]]
* Berthe Morisot
* William McGregor Paxton
* Lilla Cabot Perry
* [[Καμίλ Πισαρό]]
* [[Πιερ Ωγκύστ Ρενουάρ]]
* Theodore Robinson
* Zinaida Serebryakova
* [[Άλφρεντ Σίσλεϋ]]
* John Henry Twachtman
* [[Βίνσεντ βαν Γκογκ]]
* J. Alden Weir
<center>
<small>'''Οι χρονικές περίοδοι κατά τις οποίες έζησαν οι σημαντικότεροι Ιμπρεσιονιστές'''</small>
<timeline>
ImageSize = width:800 height:216
PlotArea = width:620 height:196 left:100 bottom:20
AlignBars = justify
Colors =
id:Manet value:lavender
id:Bazille value:powderblue
id:Monet value:lavender
id:Renoir value:lavender
id:Sisley value:lavender
id:Pissarro value:powderblue
id:Cézanne value:powderblue
id:Cassatt value:lavender
id:Morisot value:powderblue
id:Degas value:powderblue
id:Caillebotte value:powderblue
Period = from:1830 till:1930
TimeAxis = orientation:horizontal
ScaleMajor = unit:year increment:20 start:1830
ScaleMinor = unit:year increment:10 start:1830
PlotData=
align:center textcolor:black fontsize:8 mark:(line,black) width:16 shift:(0,-5)
bar:Pissarro color:Pissarro
from: 1830 till: 1903
bar:Manet color:Manet
from: 1832 till: 1883
bar:Degas color:Degas
from: 1834 till: 1917
bar:Sisley color:Sisley
from: 1839 till: 1899
bar:Cézanne color:Cézanne
from: 1839 till: 1906
bar:Monet color:Monet
from: 1840 till: 1926
bar:Bazille color:Bazille
from: 1841 till: 1870
bar:Renoir color:Renoir
from: 1841 till: 1919
bar:Morisot color:Morisot
from: 1841 till: 1895
bar:Cassatt color:Cassatt
from: 1844 till: 1926
bar:Caillebotte color:Caillebotte
from: 1848 till: 1894
LineData=
at:1840 color:black width:0.5 layer:back
at:1850 color:black width:0.5 layer:back
at:1860 color:black width:0.5 layer:back
at:1870 color:black width:0.5 layer:back
at:1880 color:black width:0.5 layer:back
at:1890 color:black width:0.5 layer:back
at:1900 color:black width:0.5 layer:back
at:1910 color:black width:0.5 layer:back
at:1920 color:black width:0.5 layer:back
at:1930 color:black width:0.5 layer:back
</timeline>
</center>
== Δείτε επίσης ==
{{Commonscat|Impressionism}}
* [[Μοντέρνα τέχνη]]
* [[Ρεαλισμός]]
* [[Ρομαντισμός]]
* [[Ντανταϊσμός]]
* [[Υπερρεαλισμός]]
* [[Κυβισμός]]
* [[Φουτουρισμός]]
== Εξωτερικοί σύνδεσμοι ==
* [http://www.impressionism.org Οδηγός για τον ιμπρεσιονισμό.]
* [http://www.biography.com/impressionists/index.html Περιέχει βιογραφίες ιμπρεσιονιστών καλλιτεχνών]
* [http://www.hlla.com/reference/1830-69.html Χρονολόγιο για τον ιμπρεσιονισμό.]
* [http://www.amity.gr/eikastika/impresionismos/impresionism.html Άρθρο για τον ιμπρεσιονισμό, στα Ελληνικά]
* [http://great-impressionists.blogspot.com/ great- impressionists φωτογραφικό υλικό και βίντεο]
== Πηγές ==
* B. Denvir, ''Encyclopedia of Impressionism'' (1990)
* C. Moffett, ''Impressionism and Post-Impressionism'' (1991)
* J. Rewald, ''The History of Impressionism'' (1980)
* Μεγαρίτου Αλίκη, «Εμπρεσιονισμός. Ποιητική ονειροπόληση της ύλης», Φιλολογική Πρωτοχρονιά 45 (1988), 54-62.
{{Καλλιτεχνικά ρεύματα της Δύσης}}
{{Authority control}}
{{Portal bar|Τέχνη}}
[[Κατηγορία:Μοντέρνα τέχνη]]
| |||