Μάνγκα: Διαφορά μεταξύ των αναθεωρήσεων

Περιεχόμενο που διαγράφηκε Περιεχόμενο που προστέθηκε
μ Ρομπότ: προσθήκη σήμανσης επαληθευσιμότητας
μ διορθ. ορθογραφικού
Γραμμή 1:
{{χωρίς παραπομπές}}
 
[[Αρχείο:Manga Example.png|thumb|Μια σελίδα του ''[[Marmalade Boy]]'' , 1ος τόμος (ιαπωνική έκδοση)]]
 
'''Manga''' ({{Lang-ja|漫画}}, μάνγκα, δηλ. γελοιογραφίες) ονομάζονται, εκτός της [[Ιαπωνία]]ς, τα ιαπωνικά [[κόμικς]]. Τα manga αναπτύχθηκαν από την ανάμειξη [[ουκίγιο-ε]] και δυτικής τεχνοτροπίας ζωγραφικής, και έφτασαν στη σημερινή τους μορφή λίγο μετά τον [[Β΄ Παγκόσμιος Πόλεμος|Β' Παγκόσμιο Πόλεμο]].
Γραμμή 19:
[[Αρχείο:shonen-jump.jpg|thumb|O [[Uzumaki Naruto|Naruto]], ένας από τους πιο δημοφιλείς χαρακτήρες [[shōnen manga]], στο εξώφυλλο του περιοδικού [[Weekly Shōnen Jump]].]]
 
Τα περιοδικά manga έχουν συνήθως πολλές σειρές που εξελίσσονται παράλληλα. Σε κάθε τεύχος αφιερώνονται συνήθως 20–40 σελίδες για κάθε σειρά. Τα περιοδικά αυτά συνήθως τυπώνονται σε πολύ χαμηλής ποιότητας [[χαρτί]] εφημερίδας, επειδή θεωρούνται αναλώσιμα, και το συνολικό μέγεθός τους εκτείνεται από 200 μέχρι και 850 σελίδες. Περιέχουν, ακόμη, μικρές αυτοτελείς ιστορίες και [[yonkoma]] (四コマ) (το αντίστοιχο του αγγλικού comic strip). Κάποιες σειρές μπορεί να συνεχίζονται για χρόνια αν είναι επιτυχημένες. Πολλές φορές οι δημιουργoίδημιουργοί δημοσιεύουν αυτοτελείς ιστορίες με τις ιδέες που έχουν ώστε να γίνουν γνωστοί. Αν λάβουν καλές κριτικές τότε συνεχίζουν.
 
Όταν μια σειρά συνεχιστεί για αρκετό καιρό, τότε τα επεισόδια δημοσιεύονται πολλά μαζί σε έναν τόμο στο μέγεθος κανονικού [[Βιβλίο|βιβλίου]] που ονομάζεται [[tankōbon]] (τανκόουμπον). Αυτοί οι τόμοι έχουν καλύτερης ποιότητας χαρτί και αγοράζονται από όσους θέλουν να προφτάσουν την ιστορία στο περιοδικό ή βρίσκουν το κόστος των εβδομαδιαίων ή μηνιαίων περιοδικών απαγορευτικό. Τελευταία, εκδίδονται και "πολυτελείς" εκδόσεις, καθώς η ηλικία των αναγνωστών μεγαλώνει και η ανάγκη για κάτι ιδιαίτερο αυξάνεται. Τα παλιά manga επίσης επανεκδίδονται με ακόμη χαμηλότερης ποιότητας χαρτί και πωλούνται 100 [[γιέν]] το καθένα.
Γραμμή 25:
Τα manga κατηγοριοποιούνται κυρίως ανάλογα με την ηλικία και το φύλο του κοινού στο οποίο απευθύνονται. Πιο συγκεκριμένα, βιβλία και περιοδικά που απευθύνονται σε αγόρια ([[shōnen]]) και κορίτσια ([[shōjo]]) διακρίνονται από το εξώφυλλο και τοποθετούνται σε διαφορετικά ράφια στα περισσότερα βιβλιοπωλεία.
 
Στην [[Ιαπωνία]] υπάρχουν τα μανγκαμάνγκα κίσσατεν (manga kissaten), ένα είδος καφετέριας στις οποίες συγκεντρώνονται άτομα για να πιουν [[Καφές|καφέ]] και να διαβάσουν manga.
 
Πολλά πράγματα στην [[Ιαπωνία]] εμφανίζονται στην ίδια μορφή με τα manga. Ένα από αυτά είναι οι αφίσες επικυρηγμένωνεπικηρυγμένων εγκληματιών.
 
== Τα manga εκτός Ιαπωνίας ==
Γραμμή 36:
Η δημοτικότητα των manga έχει οδηγήσει πολλές αμερικανικές εταιρείες να εκδίδουν δικά τους έργα, εμπνευσμένα από τα manga, στα οποία εφαρμόζονται οι ίδιες τεχνικές στο σχέδιο και στην ανάπτυξη της ιστορίας με τα ιαπωνικά manga. Το πρώτο τέτοιο έργο έγινε πραγματικότητα όταν το [[1985]] ο Ben Dunn (ιδρυτής της [[Antarctic Press]]) εξέδωσε το ''Mangazine'' και το ''Ninja High School''.
 
Παρά το γεγονός ότι η εταιρεία αυτή αναφέρεται σε τέτοια έργα με τον όρο "American Manga", δεν δημιουργούνται όλα από Αμερικανούς. Πολλοί καλλιτέχνες που δουλεύουν στην εταιρεία [[Seven Seas Entertainment]] σε σειρές όπως το ''Last Hope'' και το ''Amazing Agent Luna'' είναι ΦιλλιπινέζοιΦιλιππινέζοι, ενώ μια άλλη εταιρεία, η [[TOKYOPOP]], απασχολεί Κορεάτες και Ιάπωνες καλλιτέχνες για να δουλέψουν σε τίτλους όπως το ''Warcraft'' και το ''Princess Ai''.
 
== Τεχνοτροπία ==
 
Σε γενικές γραμμές, η τεχνοτροπία των manga είναι πολύ εύκολα αναγνωρίσιμη. Συνήθως, δίνεται μεγαλύτερη έμφαση στις γραμμές παρά στη μορφή. Η [[αφήγηση]] και η τοποθέτηση των καρέ διαφέρουν από τα δυτικά κόμικς. Τα καρέ διαβάζονται από τα δεξιά προς τα αριστερά. Ενώ το σχέδιο μπορεί να φαίνεται πολύ [[Ρεαλισμός|ρεαλιστικό]] ή πολύ "παιδικό", συχνά παρατηρείται ότι οι χαρακτήρες μοιάζουν "δυτικοποιημένοι" ή ότι έχουν μεγάλα μάτια. Το τελευταίο έχει γίνει μόνιμο χαρακτηριστικό των manga και των [[άνιμε|anime]] από τη [[Δεκαετία 1960|δεκαετία του 1960]] όταν ο [[Οσάμου Τεζούκα]] (δημιουργός του ''[[Astro Boy]]'', θεωρείται ο πατέρας της σύγχρονης τέχνης των manga) άρχισε να τα σχεδιάζει με αυτόν τον τρόπο, μιμούμενος την τεχνοτροπία των [[Ηνωμένες Πολιτείες|αμερικανικών]] [[κινούμενα σχέδια|κινουμένων σχεδίων]] της [[Disney]]. Δεν ενστερνίζονται, όμως, όλοι οι δημιουργοί manga τις συμβάσεις σε [[άνιμε|anime]]. Τέτοια παραδείγματα είναι τα ''[[Akira (μάνγκα)|Akira]]'', ''[[Sailor Moon]]'', ''[[Dragon Ball (μάνγκα|Dragon Ball ]]'' και ''[[Ranma ½]]'', που κατέστησαν δημοφιλή τα manga και στο δυτικό κόσμο.
Γραμμή 47:
Τα manga έχουν επί πολλά χρόνια επηρεάσει την παγκόσμια σκηνή των [[κόμικς]] και των [[Κινούμενα σχέδια|κινουμένων σχεδίων]]. Αμερικανοί δημιουργοί ''εναλλακτικών κόμικς'', όπως ο [[Φρανκ Μίλλερ]] και ο [[Σκοτ ΜακΚλάουντ]] επηρεάστηκαν σε κάποιο βαθμό από manga σε μερικά από τα έργα τους.
 
Παρά το γεγονός ότι καλλιτέχνες όπως οι Brian Wood και Becky Cloonan με το ''Demo'' και ο Bryan Lee O'Malley με το ''Lost At Sea'' είναι σε μεγάλο βαθμό επηρεασμένοι από την κυρίαρχη (αγγλικό "mainstream") τεχνοτροπία των manga, το έργο τους έχει τύχει αναγνώρισης και εκτός των κύκλων των οπαδών manga και [[Anime]]. Αυτό συμβαίνει επειδή έχουν και άλλες επιρροές ώστε το έργο τους να είναι πιο ευληπτοεύληπτο από όσους δεν διαβάζουν Manga. Παρόλα αυτά, οι ρίζες τους βρίσκονται στην υποκουλτούρα των manga και των [[Anime]].
 
Ο Αμερικανός καλλιτέχνης Paul Pope δούλευε στην Ιαπωνία για τον εκδοτικό οίκο ''Kodansha'' για την ανθολογία manga ''Afternoon''. Πρωτού απολυθεί, είχε αναπτύξει διάφορες ιδέες τις οποίες τελικά εξέδωσε στις [[Ηνωμένες Πολιτείες]] υπό τον τίτλο ''Heavy Liquid''. Το αποτέλεσμα ήταν το έργο του να έχει ισχυρές επιρροές από από τα manga, όχι όμως από την διεθνή υποκουλτούρα των [[otaku]].
 
Στη Γαλλία υπάρχει το κίνημα "La nouvelle manga" που ξεκίνησε από τον [[Frédéric Boilet]]. Σκοπός του είναι να συνδιάσεισυνδυάσει τα "ώριμα" manga που καταπιάνονται με την καθημερινή ζωή και την τεχνοτροπία των [[Γαλλο-Βελγικά Κόμικς|Γαλλο-Βελγικών]] [[κόμικς]]. Το κίνημα περιλαμβάνει τόσο Ιάπωνες όσο και Γάλλους δημιουργούς.
 
Επιπλέον, υπάρχουν πολλοί ερασιτέχνες δημιουργοί οι οποίοι επηρεάζονται αποκλειστικά από την τεχνοτροπία των manga. Κάποιοι από αυτούς έχουν ιδιόκτητους εκδοτικούς οίκους και μερικά πονήματά τους (σε μορφή [[webcomic]]s) χαίρουν μεγάλης δημοτικότητας. Αυτοί αναγνωρίζονται κυρίως μέσα στους κύκλους των οπαδών manga και [[Anime]]. Άνθρωποι που βρίσκονται εκτός αυτών των κύκλων, υποστηρίζουν ότι αυτά τα έργα εστιάζουν υπερβολικά στην υποκουλτούρα των [[otaku]] και αδυνατούν να διηγηθούν ιστορίες που μπορούν να γίνουν αποδεκτές από ευρύτερο κοινό.
 
== Αυτοσχεδιασμός ==
 
Μερικοί δημιουργοί manga φτιάχνουν επιπρόσθετο, μη-σχετικό με την υπόλοιπη σειρά, υλικό που λέγεται ''omake'' (σημαίνει επιπλέον). Μπορεί, επίσης, να δημοσιεύσουν ημιτελή σκίτσα που λέγονται ''[[οεκάκι|oekaki]]''.
 
Ανεπίσημα [[κόμικς]] φτιαγμένα από οπαδούς ονομάζονται ''dōjinshi'' (ντοουτζινσί) (同人誌). Μερικά συνεχίζουν την ιστορία από εκεί που την άφησε ο δημιουργός, ενώ άλλα ξεκινούν μια εντελώς καινούρια ιστορία χρησιμοποιώντας τους πρωτότυπους χαρακτήρες (αντίστοιχο του αγγλικού fan fiction). Επιπρόσθετα, άλλα ντοουτζινσί εκδίδονται από ερασιτέχνες εκτός της κυρίαρχης (mainstream) αγοράς. Η [[Comiket]], το μεγαλύτερο συνέδριο κόμικς που διοργανώνεται δύο φορές το χρόνο στο [[ΤόκυοΤόκιο]], συγκεντρώνει πάνω από 400 χιλιάδες ανθρώπους στις τρεις ημέρες που διαρκεί και είναι αφιερωμένο στα ντοουτζινσί.
 
== Γλωσσικές σημειώσεις ==
Γραμμή 106 ⟶ 105 :
* ''Mahou Sensei Negima'' (Κωμωδία/Φαντασία/Πολεμικές τέχνες/Δράση/Ειδύλλιο)
* ''Sword Art Online'' (Επιστημονική Φαντασία/Δράση/Ειδύλλιο/Δράμα)
* ''shaman king'' (Δράση/Φαντασία/Υπερφυσικό)
* ''Jojo bizarre adventure'' (Δράση/Πολεμικές τέχνες/Υπερφυσικό/Περιπέτεια)
 
Ανακτήθηκε από "https://el.wikipedia.org/wiki/Μάνγκα"