Ουμπέρτο Μποτσιόνι
Το λήμμα δεν περιέχει πηγές ή αυτές που περιέχει δεν επαρκούν. |
Ο Ουμπέρτο Μποτσιόνι (Umberto Boccioni, (ορθότερη προφορά Μποτσόνι), 19 Οκτωβρίου 1882 - 17 Αυγούστου 1916) ήταν Ιταλός ζωγράφος και γλύπτης, μέλος του κινήματος του φουτουρισμού. Τα έργα του διακρίνονται για τα δυναμικά τους στοιχεία και την έκφραση της κίνησης και της ταχύτητας.
Ουμπέρτο Μποτσιόνι | |
---|---|
Γενικές πληροφορίες | |
Όνομα στη μητρική γλώσσα | Umberto Boccioni (Ιταλικά) |
Γέννηση | 19 Οκτωβρίου 1882[1][2][3] Ρήγιο[4] |
Θάνατος | 17 Αυγούστου 1916[2][3][5] ή 16 Αυγούστου 1916[6] Βερόνα[4] |
Αιτία θανάτου | πτώση από άλογο |
Συνθήκες θανάτου | θανατηφόρο δυστύχημα |
Τόπος ταφής | Monumental Cemetery of Verona |
Εθνικότητα | Ιταλοί[7][8] |
Χώρα πολιτογράφησης | Βασίλειο της Ιταλίας Ιταλία[9] |
Εκπαίδευση και γλώσσες | |
Ομιλούμενες γλώσσες | Ιταλικά[10][11] |
Σπουδές | Ακαδημία Καλών Τεχνών της Ρώμης Ακαδημία Καλών Τεχνών της Βενετίας |
Πληροφορίες ασχολίας | |
Ιδιότητα | ζωγράφος[12][13] γλύπτης[12][13] σκιτσογράφος[14][13] φωτογράφος κριτικός τέχνης[12] χαράκτης[13] καλλιτέχνης[15] |
Αξιοσημείωτο έργο | The City Rises Unique Forms of Continuity in Space The Street Enters the House |
Περίοδος ακμής | 1907[16] - 1916[16] |
Στρατιωτική σταδιοδρομία | |
Πόλεμοι/μάχες | Α΄ Παγκόσμιος Πόλεμος |
Σχετικά πολυμέσα | |
Βιογραφία
ΕπεξεργασίαΓεννήθηκε το 1882 στην περιοχή της Καλαβρίας. Το 1901 σπούδασε σχέδιο στη Ρώμη και τον επόμενο χρόνο ζωγραφική – κυρίως τις τεχνικές του ιμπρεσιονισμού – στο Παρίσι. Το χειμώνα του 1906-1907 παρακολουθεί επιπλέον μαθήματα στην ιταλική Ακαδημία Καλών Τεχνών. Το 1908 σημειώνεται η καθοριστική γνωριμία του με τον Ιταλό φουτουριστή ποιητή Φιλίππο Τομάζο Μαρινέτι στο Μιλάνο. Τον επόμενο χρόνο ο Μαρινέτι δημοσιεύει το μανιφέστο του φουτουρισμού που συνοδεύεται και από τα δύο μανιφέστα των φουτουριστών ζωγράφων Manifesto dei pittori futuristi (Μανιφέστο των φουτουριστών ζωγράφων) και Manifesto tecnico della pittura futurista (Τεχνικό μανιφέστο της φουτουριστικής ζωγραφικής) με συμμετοχή του Μποτσιόνι, ο οποίος μετατρέπεται σε έναν από τους κύριους θεωρητικούς του φουτουρισμού.
Από την ίδρυσή του, έχει κάνει πολλά ταξίδια και έχει την ευκαιρία να επισκεφτεί πολλά μουσεία, σχεδόν μπαίνοντας σε συμβίωση με καλλιτέχνες, ειδικά από άλλες εποχές όπως ο Μιχαήλ Άγγελος αλλά και με τον Φραντσέσκο Φιλιππίνι (Francesco Filippini) που θα τον εμπνεύσει για έρευνα στο τοπίο του την περιοχή της Λομβαρδίας και την εργασία στην ύπαιθρο, ακολουθώντας τις έννοιες του Φιλιππινισμού.
Την Άνοιξη του 1911 επισκέπτεται το Παρίσι όπου έρχεται σε επαφή με τον Πάμπλο Πικάσσο και τον ποιητή Γκυγιώμ Απολλιναίρ. Έργα του εκτίθενται στην πρώτη φουτουριστική έκθεση στο Παρίσι, το 1912. Η ίδια έκθεση παρουσιάστηκε αργότερα στο Λονδίνο, το Βερολίνο και τις Βρυξέλλες. Την ίδια περίοδο, ο Μποτσιόνι αρχίζει να αφοσιώνεται περισσότερο στη γλυπτική ενώ το 1913 πραγματοποιείται ατομική του έκθεση ζωγραφικής και γλυπτικής στο Παρίσι. Το 1914 δημοσιεύει την μελέτη Manifesto tecnico della scultura futurista (Τεχνικό μανιφέστο της φουτουριστικής γλυπτικής) όπου αναπτύσσει θεωρητικά το περιεχόμενο των τεχνικών των φουτουριστών στη γλυπτική. Ένα χρόνο αργότερα, κατατάσσεται στον ιταλικό στρατό και το 1916 πεθαίνει σε ηλικία 34 ετών κατά τη διάρκεια πολεμικών ασκήσεων.
Επιλογή έργων
ΕπεξεργασίαΣήμερα, τα σημαντικότερα έργα του φιλοξενούνται στην πινακοθήκη μοντέρνας τέχνης του Μιλάνου και της Ρώμης, στο Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης της Νέα Υόρκης καθώς και στο μουσείο Sprengel στο Ανόβερο.
-
Η κυρία Βιργινία, 1905, Μιλάνο, Museo del Novecento
-
Η κυρία Μασσιμίνο,
-
Λομβαρδική ύπαιθρος, 1910, Museo Lugano Chiattone Collection
-
Η πόλη που ανεβαίνει, 1910
-
Ο δρόμος μπαίνει στο σπίτι, 1911, Αννόβερο, Sprengel Museum
-
Ταυτόχρονα οράματα, 1912, Βούππερταλ, Von der Heydt-Museum
-
Ο άχαρος, 1912, ιδιωτική συλλογή
-
Ο δυναμισμός ενός ποδηλάτη, 1913, Βενετία, συλλογή Peggy Guggenheim
-
Ο δυναμισμός ενός ποδοσφαιριστή, 1913, Νέα Υόρκη, Museum of Modern Art
-
Εργάτες οδοποιίας, 1914, Νέα Υόρκη, Μητροπολιτικό Μουσείο
-
Μοναδικές μορφές συνέχειας στον χώρο, 1913, Νέα Υόρκη, Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης
Παραπομπές
Επεξεργασία- ↑ 1,0 1,1 Εθνική Βιβλιοθήκη της Γαλλίας: (Γαλλικά) καθιερωμένοι όροι της Εθνικής Βιβλιοθήκης της Γαλλίας. 118924840. Ανακτήθηκε στις 10 Οκτωβρίου 2015.
- ↑ 2,0 2,1 2,2 «Umberto Boccioni». (Ολλανδικά) RKDartists. 9451.
- ↑ 3,0 3,1 3,2 «Umberto Boccioni» (Αγγλικά) Oxford University Press. 2006. B00021357. ISBN-13 978-0-19-977378-7.
- ↑ 4,0 4,1 (Ολλανδικά) RKDartists. 9451.
- ↑ (Αγγλικά) SNAC. w67084z7. Ανακτήθηκε στις 9 Οκτωβρίου 2017.
- ↑ (Αγγλικά) Find A Grave. Ανακτήθηκε στις 29 Αυγούστου 2019.
- ↑ «Encyclopædia Britannica» (Αγγλικά) biography/Umberto-Boccioni.
- ↑ artist/umberto-boccioni.
- ↑ www
.workwithdata .com /person /umberto-boccioni-1882. - ↑ Εθνική Βιβλιοθήκη της Γαλλίας: (Γαλλικά) καθιερωμένοι όροι της Εθνικής Βιβλιοθήκης της Γαλλίας. data
.bnf .fr /ark: /12148 /cb118924840. Ανακτήθηκε στις 10 Οκτωβρίου 2015. - ↑ CONOR.SI. 123136355.
- ↑ 12,0 12,1 12,2 The Fine Art Archive. cs
.isabart .org /person /17153. Ανακτήθηκε στις 1 Απριλίου 2021. - ↑ 13,0 13,1 13,2 13,3 (Αγγλικά) Union List of Artist Names. 500012624.
- ↑ 32963. Ανακτήθηκε στις 4 Δεκεμβρίου 2019.
- ↑ 624. Ανακτήθηκε στις 1 Σεπτεμβρίου 2024.
- ↑ 16,0 16,1 16,2 (Ολλανδικά) RKDartists. 9451. Ανακτήθηκε στις 11 Σεπτεμβρίου 2022.
Εξωτερικοί σύνδεσμοι
Επεξεργασία- Πολυμέσα σχετικά με το θέμα Umberto Boccioni στο Wikimedia Commons
Αυτό το βιογραφικό λήμμα σχετικά με ένα γλύπτη χρειάζεται επέκταση. Μπορείτε να βοηθήσετε την Βικιπαίδεια επεκτείνοντάς το. |