Άνοιγμα κυρίου μενού

Λάσλο Μόχολι-Νάγκι

Ούγγρος καλλιτέχνης

Ο Λάσλο Μόχολι-Νάγκι [16] (20 Ιουλίου 1895 – 24 Nοεμβρίου 1946) ήταν Ούγγρος ζωγράφος και φωτογράφος καθώς και καθηγητής στη σχολή Μπάουχαους. Ο κονστρουκτιβισμός τον επηρέασε πολύ και ήταν ένθερμος υποστηρικτής της ιδέας για ενσωμάτωση της τεχνολογίας και της βιομηχανίας στις τέχνες.

Λάσλο Μόχολι-Νάγκι
Laszlo Moholy-Nagy - photography from NARA - 281845.jpg
Γέννηση20 Ιουλίου 1895
Μπάκσμπορσοντ[1]
Θάνατος24  Νοεμβρίου 1946[2][1][3][4][5][6][7][8][9][10][11]
Σικάγο[12][1]
Αιτία θανάτουλευχαιμία
Συνθήκες θανάτουφυσικά αίτια
Τόπος ταφήςGraceland Cemetery
ΚατοικίαMol
Βουδαπέστη
Σέγκεντ
Βιέννη (1919–1920)
Βερολίνο (1920–1933)
Λονδίνο (1935–1937)
Σικάγο (1937–1946)
Χώρα πολιτογράφησηςΟυγγαρία
Ηνωμένες Πολιτείες Αμερικής (από 1946)[13]
ΣπουδέςΠανεπιστήμιο Έοτβος Λοράντ
Ιδιότηταζωγράφος, φωτογράφος και γλύπτης[14]
ΣύζυγοςΣιβύλλα Μόχολι-Νάγκι (1932–1946) και Λουσία Μόχολι (1921–1929)
ΤέκναHattula Moholy-Nagy[15]
ΚίνημαΚονστρουκτιβισμός
Είδος τέχνηςΑφηρημένη τέχνη
Καλλιτεχνικά ρεύματαΚονστρουκτιβισμός
Commons page Πολυμέσα σχετικά με τον καλλιτέχνη

Παιδική ηλικίαΕπεξεργασία

Ο Μόχολι-Νάγκι γεννήθηκε με το όνομα Λάσλο Βάις (László Weisz) στο Μπάκσμπορσοντ της Ουγγαρίας, σε μια Εβραϊκή οικογένεια.[17] Ο ξάδελφός του ήταν ο μαέστρος Σερ Γκέοργκ Σόλτι. Ήταν μαθητής στο Γυμνάσιο της πόλης Σέγκεντ. Άλλαξε το γερμανο-εβραϊκό επώνυμο του προς το ουγγρικό επώνυμο Νάγκι ενός φίλου της μητέρας του, που ήταν Χριστιανός δικηγόρος, και ο οποίος υποστήριξε την οικογένεια και την βοήθησε να μεγαλώσει το Λάσλο και τα αδέλφια του, όταν ο Εβραίος πατέρας τους, Λίποτ Βεισζ, άφησε την οικογένειά του. Αργότερα, πρόσθεσε τον όρο Μόχολι στο επώνυμό του, από το όνομα της πόλης Μόχολ (στη σημερινή Σερβία) στην οποία έζησε ένα μέρος της παιδικής του ηλικίας, στην οικογενειακή οικία εκεί κοντά.

 
Λάσλο Μόχολι-Νάγκι, 1919, ιδιωτική συλλογή

Το 1918, επίσημα μεταστράφηκε στην Ουγγρική Αναμορφωμένη Εκκλησία. Ο ανάδοχός του ήταν ο φίλος του από το Ρωμαιοκαθολικό πανεπιστήμιο, ο κριτικός τέχνης Ιβάν Χέβεσι. Άμεσα πριν και κατά τη διάρκεια του Α' Παγκοσμίου Πολέμου σπούδασε νομικά στη Βουδαπέστη και υπηρέτησε στον πόλεμο, όπου υπέστη ένα σοβαρό τραυματισμό. Στη Βουδαπέστη, με άδεια και κατά τη διάρκεια της ανάρρωσης, ο Μόχολι-Νάγκι ασχολήθηκε αρχικά με το περιοδικό Jelenkor ("Η Σύγχρονη Εποχή") με εκδότη τον Χέβεσι, και στη συνέχεια με τον κύκλο "Ακτιβιστής" γύρω από το περιοδικό του Λάγιος Κασσάκ Ma ("Σήμερα"). Όταν απολύθηκε από τον Αυστρο-ουγγρικό στρατό τον Οκτώβριο 1918, φοίτησε στην ιδιωτική σχολή τέχνης του Ούγγρου Φωβιστή καλλιτέχνη Ρόμπερτ Μπερενι. Ήταν υποστηρικτής της Ουγγρικής Σοβιετικής Δημοκρατίας, όπως δήλωσε από το 1919, αν και δεν ανέλαβε επίσημη θέση σε αυτό. Μετά την ήττα του Κομμουνιστικού καθεστώτος τον Αύγουστο, αποσύρθηκε στο Σέγκεντ. Μια έκθεση του έργων του πραγματοποιήθηκε εκεί, προτού φύγει για τη Βιέννη περί το Νοέμβριο 1919. Έφυγε για το Βερολίνο στις αρχές του 1920.[18][19]

Στο ΜπάουχαουςΕπεξεργασία

 
Λάσλο Μόχολι-Νάγκι, Αρχιτεκτονική (Εκκεντρική Κατασκευή), ~ 1921, Μουσείο ΓΚούγκενχαϊμ

Το 1923 ο Μόχολι-Νάγκι ανέλαβε τη θέση του Γιοχάνες Ίττεν στη συν-διδασκαλία στα προκαταρκτικά μαθήματα του Μπάουχάους μαζί με τον Γιόζεφ Άλμπερς, και αντικατέστησε επίσης τον Ίττεν ως Επικεφαλής του Εργαστηρίου Μεταλλουργίας.[20][21] Αυτό ουσιαστικά σήμανε το τέλος των εξπρεσιονιστικών τάσεων της σχολής πιο κινήθηκε εγγύτερα προς τον αρχικό της προορισμό, ως σχολή κατάρτισης στον σχεδιασμό και τη βιομηχανία.[17] Το Μπάουχαους έγινε γνωστό για την πολυπραγμοσύνη των καλλιτεχνών, και ο Μοχόλι-Νάγκι δεν αποτέλεσε εξαίρεση. Στην καριέρα του, έγινε επιδέξιος και καινοτόμος στους τομείς της φωτογραφίας, της τυπογραφίας, της γλυπτικής, της ζωγραφικής, της χαρακτικής και του βιομηχανικού σχεδιασμού.

Ένα από τα κύρια ενδιαφέροντά του ήταν η φωτογραφία, όπου, από το 1922, αρχικά καθοδηγήθηκε από την τεχνική εμπειρογνωμοσύνη της συζύγου και συνεργάτη του Λουτσία.[22][23][24] Στα βιβλία του Malerei, Photographie, Film of 1925 [25] και The New Vision, from Material to Architecture (Το Νέο Όραμα, από το Υλικό στην Αρχιτεκτονική)[26] του 1932, επινόησε τον όρο Neues Sehen (Νέο Όραμα) για την πεποίθησή του ότι η κάμερα θα μπορούσε να δημιουργήσει έναν εντελώς νέο τρόπο θεώρησης του εξωτερικού κόσμου που το ανθρώπινο μάτι δεν θα μπορούσε. Η θεωρία αυτή αποδίδει περιληπτικά την προσέγγισή του στην τέχνη και τη διδασκαλία. Ήταν ο πρώτος καλλιτέχνης του μεσοπολέμου που πρότεινε τη χρήση επιστημονικού εξοπλισμού, τηλεσκοπίου, μικροσκοπίου και ακτινογραφίας στην δημιουργία τέχνης.[27] Με τη Λουτσία πειραματίστηκαν στο φωτογράφημα, μία διεργασία έκθεσης φωτοευαίσθητου χαρτιού πάνω στο οποίο έχουν τοποθετηθεί αντικείμενα. Η διδακτική πρακτική κάλυπτε ένα ευρύ φάσμα μέσων, με συμπεριλαμβανόμενα ζωγραφική, γλυπτική, φωτογραφία, φωτομοντάζ και μέταλλα.[18]

Έφυγε από το Μπάχουχαους το 1928 και ίδρυσε δικό του στούντιο σχεδιασμού στο Βερολίνο.[28] Η Μαριάνε Μπραντ ανέλαβε τη θέση του Επικεφαλής στο Εργαστήριο Μεταλλουργίας.[21]

Μεταγενέστερη καριέραΕπεξεργασία

Ένα μακροχρόνιο επίτευγμα του Μόχολι-Νάγκι ήταν η κατασκευή του "Lichtrequisit einer elektrischen Bühne" [Φωτεινό Προπ για μία Ηλεκτρική Σκηνή] (ολοκληρώθηκε το 1930), μια συσκευή με κινούμενα μέρη που με εκπομπή φωτεινής ακτινοβολίας μέσω αυτής θα δημιουργούνταν κινητές αντανακλάσει φωτός και σκιές σε κοντινές επιφάνειες.[29][30] Κατασκευάστηκε με τη βοήθεια του Ούγγρου αρχιτέκτονα Στέφανου Σεμποεκ για την έκθεση του Deutscher Werkbund που πραγματοποιήθηκε στο Παρίσι το καλοκαίρι του 1930, και μετά το θάνατό του, ονομάστηκε ως "Διαμορφωτής Φωτός-Χώρου" και θεωρήθηκε ως καινοτόμο επίτευγμα στην κινητική γλυπτική με χρήση βιομηχανικών υλικών όπως αντανακλαστικά μέταλλα και Πλεξιγκλάς. Με δεδομένη την πρόθεσή του, μπορεί με μεγαλύτερη ακρίβεια να θεωρηθεί ως ένα από τα πρώτα παραδείγματα Λουμινισμού, μια μορφή τέχνης που συνέχισε να αναπτύσσεται την δεκαετία του 1940 στις Ηνωμένες Πολιτείες, στο Διαμορφωτή Χώρου 1939-1945, Papmac 1943 και Β-10 Διαμορφωτής Χώρου του 1942.[31]

 
Λάσλο Μόχολι-Νάγκι, Α 19, 1927

Ο Μόχολι-Νάγκι ήταν φωτογραφικός συντάκτης του ολλανδικού αβάν-γκαρντ περιοδικού International Revue i 10 (Διεθνής Επιθεώρηση) τα έτη 1927-1929. Σχεδίασε σκηνικά σετ για επιτυχείς και αμφιλεγόμενες οπερατικές και θεατρικές παραγωγές, σχεδίασε εκθέσεις και βιβλία, δημιούργησε διαφημιστικές καμπάνιες, έγραψε άρθρα και έκανε ταινίες. Στο στούντιο του εργάστηκαν καλλιτέχνες και σχεδιαστές όπως οι Στέφανος Σεμποεκ, Γκιόργκι Κέπες και Άντορ Γουέινινγκερ. Όταν ανέβηκαν οι Ναζί στην εξουσία στη Γερμανία το 1933, και, όντας ένας ξένος πολίτης, δεν του επιτράπηκε πλέον να εργαστεί. Δραστηριοποιήθηκε για λίγο καιρό στην Ολλανδία (σε ως επί το πλείστον εμπορική εργασία) προτού μετακομίσει στο Λονδίνο το 1935.[17]

Στην Αγγλία ο Μόχολι-Νάγκι ήταν μέρος του κύκλου των μεταναστών καλλιτεχνών και λόγιων που εδράστηκαν στο Χάμπστεντ. Ο Μόχολι-Νάγκι έζησε στο Κτίριο Ίσοκον με τον Βάλτερ Γκρόπιους για οκτώ μήνες και μετά εγκαταστάθηκε στο Γκόλντερς Γκριν. Ο Μόχολι-Νάγκι άνοιξε το δρόμο του στο Λονδίνο αναλαμβάνοντας διάφορες δουλειές σχεδιασμού όπως στην Imperial Airways (αεροπορική εταιρεία) και την βιτρίνα ενός καταστήματος πώλησης αντρικών εσωρούχων. Φωτογράφισε τη σύγχρονη αρχιτεκτονική για το <a href="https://en.wikipedia.org/wiki/Architectural_Review" rel="mw:WikiLink" data-linkid="null">Architectural Review</a> (Αρχιτεκτονική Αναθεώρηση) όπου βοηθός συντάκτης ήταν ο Τζον Μπέθζέμάν που ανέθεσε στον Μόχολι-Νάγκι να ετοιμάσει αντικειμενικές φωτογραφίες για επένδυση του βιβλίου του <a href="https://en.wikipedia.org/wiki/An_Oxford_University_Chest" rel="mw:WikiLink" data-linkid="null">An Oxford University Chest</a> (Του Πανεπιστημίου της Οξφόρδης Θησαυροφυλάκιο). Το 1936 o Ούγγρος συμπατριώτης του σκηνοθέτης Αλεξάντερ Κόρντα του ανέθεσε να σχεδιάσει τα ειδικά εφέ για την ταινία Things to Come (Πράγματα που Επιφυλάσσονται). Εργαζόμενος στο Στούντιο Ντένχαμ, ο Μόχολι-Νάγκι δημιούργησε κινητικά γλυπτά και αφηρημένα φωτεινά εφέ, αλλά απορρίφθηκαν από τον σκηνοθέτη της ταινίας. Κατόπιν πρόσκλησης του Λέσλι Μαρτίν έδωσε μια διάλεξη στην αρχιτεκτονική σχολή της Σχολής Τεχνών του Χαλ.

Στις ΗΠΑΕπεξεργασία

Το 1937 κατόπιν πρόσκλησης του Ουόλτερ Παέπσκε, Πρόεδρου του Container Corporation of America (Αμερικάνικη Εταιρεία Κατασκευής Περιεκτών), ο Μόχολι-Νάγκι μετακόμισε στο Σικάγο όπου έγινε διευθυντής του Νέου Μπάουχαους. Η φιλοσοφία της σχολής ήταν ουσιαστικά απαράλλακτη από της πρωτότυπης, και η έδρα της ήταν μία έπαυλη στη Λεωφόρο Πραίρει που ο αρχιτέκτονας Ρίτσαρντ Μορίς Χαντ είχε σχεδιάσει για τον μεγαλοεπιχειρηματία Μάρσαλ Φιλντ.[32]

Δυστυχώς, η σχολή έχασε την οικονομική υποστήριξη των οπαδών της μετά από ένα μόνο ακαδημαϊκό έτος, και έκλεισε το 1938. Ο Μόχολι-Νάγκι αποτέλεσε, επίσης, Καλλιτεχνικός Σύμβουλος για το Spiegel δι' αλληλογραφίας στο Σικάγο. Ωστόσο, ο Παέπσκε εξακολούθησε να τον υποστηρίζει, και το 1939 ο Μόχολι-Νάγκι άνοιξε τη Σχολή Σχεδίου. Το 1944, έγινε το Institute of Design (Ινστιτούτο Σχεδίου). Το 1949 το Ινστιτούτο Σχεδιασμού έγινε μέρος του Τεχνολογικού Ινστιτούτου του Ιλινόις και ήταν το πρώτο ίδρυμα στις Ηνωμένες Πολιτείες που πρόσφερε Διδακτορικό δίπλωμα στο σχέδιο. Ο Μόχολι-Νάγκι συνέγραψε έναν απολογισμό των προσπαθειών του για την ανάπτυξη του προγράμματος σπουδών της Σχολής Σχεδίου στο βιβλίο του Vision in Motion (Όραμα σε Κίνηση).

Θάνατος και κληρονομιάΕπεξεργασία

Ο Μόχολι-Νάγκι πέθανε από λευχαιμία στο Σικάγο το 1946. Το Πανεπιστήμιο Τεχνών και Σχεδίου Μόχολι-Νάγκι της Βουδαπέστης ονομάστηκε προς τιμήν του. Η εταιρεία λογισμικού Συστήματα Λάσλο (δημιουργοί της ανοικτού κώδικα γλώσσας προγραμματισμού OpenLaszlo) ονομάστηκε εν μέρει προς τιμήν του Μόχολι-Νάγκι. Το 1998, έλαβε Τιμητική Πινακίδα από την Πόλη του Σικάγο. Το φθινόπωρο του 2003, ιδρύθηκε το Ίδρυμα Μόχολι-Νάγκιιως πηγή πληροφοριών για τη ζωή και τα έργα του Μόχολι-Νάγκι.[17] Το 2016, το Μουσείο Γκουγκενχαϊμ στη Νέα Υόρκη παρουσίασε μια αναδρομική έκθεση των έργων του Μόχολι-Νάγκι που περιλάμβανε έργα ζωγραφικής, κινηματογράφου, φωτογραφίας και γλυπτικής.[33]

ΒιβλιογραφίαΕπεξεργασία

  • Moholy-Nagy, László Malerei, Fotografie, Film, Munich: Albert Langen, 1925, 115 pp; 2nd ed., 1927, 140 pp.(German) PDF version: Bauhaus Bücher 8. Malerei, Fotografie, Film (Accessed: 12 January 2017)
  • Moholy-Nagy, László; Hoffmann, Daphne M. (translator) (2005) The New Vision: fundamentals of Bauhaus design, painting, sculpture, and architecture. Dover, (ISBN 9780486436937).


ΣημειώσειςΕπεξεργασία

  1. 1,0 1,1 1,2 «Большая советская энциклопедия» (Ρωσικά) Great Russian Entsiklopedia, JSC. Μόσχα. 1969. Ανακτήθηκε στις 28  Σεπτεμβρίου 2015.
  2. Γερμανική Εθνική Βιβλιοθήκη, Κρατική Βιβλιοθήκη του Βερολίνου, Βαυαρική Κρατική Βιβλιοθήκη, Εθνική Βιβλιοθήκη της Αυστρίας: Gemeinsame Normdatei. 118583204. Ανακτήθηκε στις 21  Ιουλίου 2015.
  3. (Γαλλικά) BnF authorities. data.bnf.fr/ark:/12148/cb12282432n. Ανακτήθηκε στις 10  Οκτωβρίου 2015.
  4. «László Moholy-Nagy». RKDartists. 56560.
  5. (Αγγλικά) Benezit Dictionary of Artists. 2006. B00123890. Ανακτήθηκε στις 9  Οκτωβρίου 2017. ISBN-13 978-0-19-977378-7.
  6. (Αγγλικά) SNAC. w6ns0wnx. Ανακτήθηκε στις 9  Οκτωβρίου 2017.
  7. (Αγγλικά) Find A Grave. 6880869. Ανακτήθηκε στις 9  Οκτωβρίου 2017.
  8. (Αγγλικά) Discogs. 2315933. Ανακτήθηκε στις 9  Οκτωβρίου 2017.
  9. filmportal.de. 83e6416980cb4a408f1acca765e558d0. Ανακτήθηκε στις 9  Οκτωβρίου 2017.
  10. (Γερμανικά) Brockhaus Enzyklopädie. moholy-nagy-laszlo. Ανακτήθηκε στις 9  Οκτωβρίου 2017.
  11. «Store norske leksikon» (Μποκμάλ) 1978. László_Moholy-Nagy.
  12. Γερμανική Εθνική Βιβλιοθήκη, Κρατική Βιβλιοθήκη του Βερολίνου, Βαυαρική Κρατική Βιβλιοθήκη, Εθνική Βιβλιοθήκη της Αυστρίας: Gemeinsame Normdatei. Ανακτήθηκε στις 31  Δεκεμβρίου 2014.
  13. moholy-nagy.org/chronology/.
  14. Ανακτήθηκε στις 20  Ιουνίου 2019.
  15. Γερμανική Εθνική Βιβλιοθήκη, Κρατική Βιβλιοθήκη του Βερολίνου, Βαυαρική Κρατική Βιβλιοθήκη, Εθνική Βιβλιοθήκη της Αυστρίας: Gemeinsame Normdatei. 132058030. Ανακτήθηκε στις 7  Δεκεμβρίου 2019.
  16. 17,0 17,1 17,2 17,3
    Chilvers, Ian & Glaves-Smith, John eds., Λεξικό της Μοντέρνας και Σύγχρονης Τέχνης , Oxford: Oxford University Press, 2009. σ. 471-472
  17. 18,0 18,1 Botar, Oliver A.I. (2006). Technical Detours: The Early Moholy-Nagy Reconsidered. New York: Art Gallery of the Graduate Center, the City University of New York. σελίδες 10–15, 18–20, 163–169. ISBN 978-1599713571. 
  18. Hacking, Juliet, επιμ. (2012). Photography: The Whole Story (1st έκδοση). Munich: Prestel Publishing. σελίδες 198, 199, 205, 210, 216–221, 334. ISBN 978-3791347349. 
  19. Bauhaus100. Προκαταρκτική πορεία. Αρχειοθετήθηκε 2018-06-28 στο Wayback Machine.(Πρόσβαση: 7 Φεβρουαρίου 2017)
  20. 21,0 21,1
    Bauhaus100. Μετάλλων εργαστήριο Αρχειοθετήθηκε 2018-10-03 στο Wayback Machine. (Πρόσβαση: 7 φεβρουαρίου 2017)
  21. Moholy, Lucia; Moholy-Nagy, László, 1895-1946 (1972), Marginalien zu Moholy-Nagy : documentarische ungereimtheiten... = Moholy-Nagy : marginal notes : documentary absurdities, Scherpe, https://trove.nla.gov.au/work/33341707 
  22. Findeli, Α. (1987). Το "Laszlo Moholy-Nagy, Αλχημιστής της Διαφάνειας", Η Structurist, 0(27), 5.
  23. Το Forbes, M. (2016). "ΤΙ ΘΑ ΜΠΟΡΟΎΣΑ ΝΑ ΧΆΣΩ": Η ΜΟΊΡΑ ΤΗΣ LUCIA MOHOLY. Michigan Quarterly Review, 55(1), 24-0_7.
  24. Ο Κ. László Moholy-Nagy, 1925. Malerei, Photographie, Ταινία. Μόναχο: Albert Langen
  25. Moholy-Nagy, ο κ. László, (1932) , Το νέο όραμα, από το υλικό στην αρχιτεκτονική. Νέα Υόρκη: Brewer, Warren & Putnam.
  26. Μπόταρ, O. (2004). Lszl Moholy-Nagys Νέο Όραμα και η Αισθητικοποίηση της Επιστημονικής Φωτογραφίας στη Βαϊμάρη της Γερμανίας. Η επιστήμη σε αυτό το Πλαίσιο, 17(4), 525-556.
  27. Bauhaus100. Ο Κ. László Moholy-Nagy Αρχειοθετήθηκε 2018-10-03 στο Wayback Machine. (Πρόσβαση: 7 Φεβρουαρίου 2017)
  28. Tate βιο Ανακτήθηκε στις 17 Ιανουαρίου, 2011
  29. Την Τέχνη Του Φωτός Ανακτήθηκε Στις 17 Ιανουαρίου, 2011
  30. Moholy-Nagy, ο κ. László |δ 1895-1946 & Witkovsky, Matthew S., 1967-, (editor.) & Ελιήλ, Carol S., 1955-, (editor.) & Vail, Karole P. B., (editor.) & Pâenichon, Sylvie, (συγγραφέας του κειμένου που προστέθηκε.) et al. (2016). Moholy-Nagy : το μέλλον σήμερα (Πρώτη έκδοση). Ινστιτούτο τέχνης του Σικάγο, Σικάγο.
  31. «Moholy-Nagy: Future Present» (στα Αγγλικά). 2 Φεβρουαρίου 2016. Ανακτήθηκε στις 27 Ιουλίου 2016. 

ΑναφορέςΕπεξεργασία

  • Botar, Oliver A. I. Sensing the Future: Moholy-Nagy, die Medien und die Künste. Zürich: Lars Müller Publishers, 2014, (ISBN 978-3-03778-433-4)
  • Blencowe, Chris and Judith Moholy's Edit. Zürich: Lars Müller Publishers, 2018, (ISBN 978-3-03778-566-9)
  • Botar, Oliver A. I. Technical Detours: The Early Moholy-Nagy Reconsidered. New York: Art Gallery of the CUNY Graduate Center, 2006.
  • Borchardt-Hume, Achim. Albers and Moholy-Nagy: From the Bauhaus to the New World. New Haven: Yale University Press, 2006.
  • Chilvers, Ian & Glaves-Smith, John eds., Dictionary of Modern and Contemporary Art, Oxford: Oxford University Press, 2009.
  • Hight, Eleanor. Picturing Modernity: Moholy-Nagy and Photography in Weimar Germany. Cambridge, Massachusetts: MIT Press, 1995.
  • Lusk, Irene-Charlotte. Montagen ins Blaue: Laszlo Moholy-Nagy, Fotomontagen und -collagen 1922-1943. Gießen: Anabas, 1980.
  • Margolin, Victor. The Struggle for Utopia: Rodchenko, Lissitzky, Moholy-Nagy, 1917-1946. Chicago: University of Chicago Press, 1997.
  • Moholy-Nagy, Lázló. Painting Photography Film. 1925. Trans. Janet Seligman. Cambridge, Massachusetts: MIT Press, 1973.
  • Passuth, Krisztina. Moholy-Nagy. Trans. London: Thames and Hudson, 1985.

Εξωτερικοί σύνδεσμοιΕπεξεργασία